Mi mirada sobre "Afrodita"
Por Fernando Solanas

Sabiéndome lector de Isabel Allende, el productor Luis Angel Bellaba me propuso el arriesgado proyecto de encarar un film basado en "Afrodita", que es una suerte de puzzle alrededor de los viejos temas del amor y la comida. Con el dramaturgo Ricardo Monti, tratamos de ser fiel al humor e imaginación de la escritora, inventando una trama que permitiera unir diversas historias y recuerdos desde el gusto y el sabor. Las mismas se estructurarían desde un tiempo presente marcado por una sucesión de viajes en tren entre Barcelona y Ginebra y unidos por una anécdota pequeña: el inicio de una nueva relación amorosa.

Pero también pensamos que esta historia había sido contada muchas veces y que también otros films de interés habían partido de temas simples y repetidos, como la infidelidad en "Julieta de los Espíritus" de Fellini, donde desde el engaño el film se abre a un collar de recuerdos y asociaciones poético-dramáticas reveladoras. Con razón decía Borges que no había temas o metáforas nuevas, porque la historia del hombre había sido ya contada muchas veces por la literatura universal y podía resumirse en 50 temas y conflictos.

Por cierto, el dilema creativo es cómo contar otra vez las mismas historias con una identidad diferenciada. Quizás nada más difícil que escribir un poema, una canción o un film de amor, porque se siente que todas las metáforas posibles han sido realizadas. En el caso de "Afrodita", tengo plena conciencia que sobre el tema del sabor y el erotismo se han realizado varios films exitosos y que puede pensarse que es otra vuelta de tuerca sobre lo ya visto entre otros films en "El festín de Babette" o "Como agua para chocolate"

Pero lo que diferencia un buen film de otro no es esencialmente el tema o guión, sino el film como obra y lenguaje de imágenes visuales. Difícilmente alguien pudo imaginarse los films al leer el guión de "Amarcord", "La Dolce Vita" u "8 ½", o el absurdo y realismo sub-real de "El discreto Encanto de la Burguesía" que resultarían clásicos del cine por el talento de sus creadores Fellini y Buñuel. El necesario punto de partida que es el guión, no reemplaza ni es el film, es apenas una indicación de trabajo ya que relata la historia a través de otro lenguaje: la palabra. Cada lector se imagina la misma historia de acuerdo a su cultura, necesidades e imaginación. Mil realizadores harán films distintos del mismo guión, así como cada espectador o lector arma su propio libro o film. Aún así, será una primera aproximación porque le faltará la vida, la temperatura y densidad de la luz, el tempo del a narración, la sensibilidad de los encuadres y movimientos de cámara y la emoción y creatividad del os intérpretes que como ángeles o duendes, nos harán vivir la historia.

Recuerdo que nadie creyó en las posibilidades de mis films más complejos y diferentes: LA HORA DE LOS HORNOS -un ensayo documental de 4hs.- o TANGOS, EL EXILIO DE GARDEL- un film poético, dramático coreográfico y musical. Los dos recorrieron el mundo y "El Exilio" estuvo 21 semanas en sala de estreno de 1800 pugares en Buenos Aires. Otro tanto ocurrió en SUR que se distribuyó en 60 países.

Debo reconocer que la fuerza de mis films no está en sus guiones sino en sus imágenes visuales y la emoción de sus actores. Preparo con anticipación cada film y trabajo varios meses con los intérpretes principales, queriendo ir más allá de los clichés y estereotipos. Cuando concibo y realizo un film, escribo de la manera más simple no menos de 3 o 4 guiones que corresponde alas distintas etapas del trabajo. La metodología del guión abierto me permite recuperar la creatividad de los actores y recuperar las ideas que me van surgiendo sobre la marcha.

La concepción que tengo de "Afrodita" es la de una comedia de gran imagen, donde lo cotidiano se funde con o absurdo y el humor con el drama y una cierta melancolía. Es la búsqueda de una expresión poética que tiene que ver con al manera en que los latinoamericanos del sur sentimos y enfrentamos los conflictos. Hoy en día, tenemos la sensación que todas las historias cuentan lo mismo o que todos los films se parecen. Es lo que viene imponiendo el cine del mercado o el raiting del a televisión. Pero más en más hay un sector de espectadores que quiere ver algo diferente y busca un cine con identidad no exento de emociones. Este es el caso de "Afrodita", que busca la más basta comunicación con los más diversos públicos.